Meilleurs interprètes de Broadway : Les 5 acteurs de théâtre les plus recommandés par les fans

“Illuminations vives, lumières blanches, où les néons brillent. Ma valise est prête. J’ai mon numéro, alors montez à bord ; allez, partons.” Où aller, pourrait-on demander ? À Broadway, bien sûr. Le Grand Chemin Blanc, où il n’y a “pas de métier, comme le métier du spectacle.” De plus, “il n’y a pas de gens comme les gens du spectacle,” c’est précisément pourquoi nous allons passer en revue les meilleurs interprètes de Broadway qui ont déjà salué le public sur la grande scène américaine.

Dès le moment où nous avons entendu pour la première fois “Memory” de Betty Buckley ou “Defying Gravity” d’Idina Menzel, nous avons été fascinés par les icônes qui se produisent à Broadway. Ces voix puissantes assorties de talents d’acteurs exceptionnels ont défini le genre du “théâtre musical”. Et bien qu’une soirée au théâtre ne figure plus nécessairement au programme des projets du week-end pour tout le monde comme c’était le cas autrefois, la joie de s’asseoir devant une scène brillamment éclairée pour admirer les performances d’une troupe reste un plaisir pour de nombreux spectateurs. En fait, beaucoup continuent à se délecter de cette magie même après coup en écoutant leurs bandes sonores préférées à la maison. Une étude récente a cherché à savoir quels sont les comédies musicales les plus populaires dans l’univers du streaming sur Spotify, et sans surprise, “Hamilton” est arrivé en première place avec une avance écrasante !

Il y a quelque chose de spécial à écouter vos comédies musicales préférées qui vous rend heureux. En fait, vos chansons préférées peuvent réellement provoquer une “surcharge de plaisir” dans votre cerveau. Elles peuvent changer tout votre état d’esprit, surtout lorsque “ce moment” dans chaque chanson arrive et vous envoie des frissons dans le dos. En fait, une étude récente de l’University College London révèle que le cerveau est capable de reconnaître une musique familière en un laps de temps incroyablement court, soit un dixième de seconde après avoir été jouée. De plus, les airs familiers ont suscité une réponse émotionnelle chez de nombreux participants. Donc, la prochaine fois que vous écouterez Renée Elise Goldsberry, Phillipa Soo et Jasmine Cephas Jones interpréter “The Schuyler Sisters”, vous voudrez peut-être noter les “frissons musicaux” que vous ressentez.

Mais vous êtes très probablement ici parce que vous êtes déjà conscient des frissons que certains chanteurs de Broadway nous procurent avec leurs enregistrements en direct et leurs vidéos professionnelles (Jeremy Jordan dans “Newsies” me vient à l’esprit). Mais qui sont les sommités des acteurs de Broadway qui ont marqué leurs générations ? Heureusement, chez StudyFinds, nous avons effectué des recherches sur plusieurs sources pour vous présenter les cinq meilleurs interprètes de Broadway de tous les temps. Vous n’êtes pas d’accord avec notre liste ? Nous aimerions beaucoup entendre qui est votre artiste préféré dans les commentaires ci-dessous ! Maintenant, passons à la liste !

Bernadette Peters attends "Plaza Suite" Opening Night in 2022

La Liste : Les Meilleurs Interprètes de Broadway, Selon les Experts

1. Patti LuPone

Ayant remporté l’année dernière son troisième Tony Award pour son rôle de Joanne dans “Company” de Stephan Sondheim, le nom de Patti LuPone est presque synonyme du terme “Diva de Broadway”. Avec de nombreux rôles emblématiques de comédies musicales à son actif, “Patti LuPone est d’une envergure impressionnante. Explosive sur scène et en dehors, elle emmène les spectateurs dans un monde où le drame est la norme. LuPone est une véritable actrice (avec un pedigree de la Juilliard School) ainsi que le porte-étendard d’une génération moderne de chanteuses à la voix puissante propulsées à de nouveaux sommets par ses envolées mémorables dans ‘Meadowlark’ et ‘A New Argentina’. Après avoir enflammé Broadway dans ‘Evita’ et ‘Anything Goes’, elle est toutefois devenue une grande star en exil ; les fans de son chant glorieux, avec son éclat joyeux et ses descentes suggestives, ont dû se contenter de concerts. Les détracteurs peuvent lancer des critiques sur son authenticité Long Island-Sicilienne, mais la voix de LuPone et la joie évidente qu’elle éprouve en l’utilisant rendent de telles objections caduques,” s’exclame TimeOut.

“Cette interprète classique de Broadway a acquis son statut d’icône des comédies musicales en jouant de nombreux rôles populaires. Elle a d’abord attiré l’attention en tant que protagoniste dans ‘Evita’ d’Andrew Lloyd Webber. Ayant ensuite joué Nancy dans ‘Oliver!’, Fantine dans ‘Les Misérables’, Mrs. Lovett dans ‘Sweeney Todd’ et Mama Rose dans ‘Gypsy’, sa biographie est impressionnante. LuPone démontre une technique maîtrisée et un style confiant avec sa voix de chant dans les tonalités moyennes. Elle projette sa voix vers l’extérieur et parvient à remplir complètement l’espace dans lequel elle se trouve. Sa tonalité chaleureuse et centrée est pleine de personnalité, qu’elle adapte pour convenir au personnage qu’elle interprète. Vraiment, aucune autre voix ne se compare à celle de LuPone”, écrit WatchMojo.

“Qui d’autre pourrait occuper la première place de cette liste ? Le numéro un appartient indéniablement à Patti LuPone. Elle est la Diva des Divas. LuPone ne joue pas de rôles ; elle les incarne. LuPone nous montre comment c’est fait, avec vivacité, panache et assurance. Elle a du talent, et elle le sait. Comme elle l’a exclamé dans son enthousiaste discours de remerciement aux Tony Awards de 2008 pour la meilleure actrice dans une comédie musicale, elle donne la performance de sa vie. Nous ne pourrions pas être plus d’accord”, ajoute Broadway.com.

2. Ethel Merman

Peu d’interprètes possèdent la tonalité et le vibrato emblématiques de la voix d’Ethel Merman. S’attaquant à certains des meilleurs rôles de l’histoire musicale, “Ethel Merman avait une voix distinctive et puissante qui faisait vibrer la scène de Broadway. Pour cette raison, elle était appelée la ‘première dame incontestée de la scène de la comédie musicale’. Sa carrière scénique illustre était ponctuée de rôles emblématiques dans plusieurs productions de Broadway : ‘Anything Goes’, ‘Annie Get Your Gun’, ‘Gypsy’, ‘Hello, Dolly!’ et bien d’autres”, décrit CriticsRant.

“Aucune artiste n’incarne l’esprit de la Great White Way plus qu’Ethel Merman, la sténographe de la Reine devenue mégaphone de Broadway. Son volume de sirène hurlante et son dynamisme terre-à-terre en ont fait un modèle d’énergie urbaine tapageuse ; sa robustesse a contribué à propulser l’émergence même du genre musical de Broadway. ‘Il n’y a pas de métier comme celui du spectacle’, chantait-elle célèbre, et quand elle chantait, il n’y avait pas lieu de discuter. Une voix comme celle-là n’apparaît qu’une fois, et elle résonne dans la rue à ce jour”, commente TimeOut.

“Cette vocaliste a été un membre important de l’histoire de Broadway. Avec un talent vocal notable et une habileté technique, elle méritait certainement le titre. Sa voix puissante dans les tonalités moyennes était capable de captiver les foules. Du point de vue des compétences, son articulation et son placement étaient précis. La voix de l’artiste était pratiquement faite pour les aigus, un don que très peu possèdent. En ce qui concerne les légendes de Broadway, elle était une originale”, déclare WatchMojo.

3. Audra McDonald

Bien sûr, la femme ayant remporté le plus grand nombre de Tony Awards se devait de figurer dans la liste avec une voix qui ferait pleurer les anges. “Audra McDonald, à seulement 48 ans, a remporté deux fois le Tony Award de la meilleure actrice principale et trois fois pour la meilleure actrice en second rôle. Trois des cinq fois au total, elle a remporté le prix pour son travail dans des comédies musicales. Sa voix est, comme celle de la plupart des chanteurs de Broadway, d’une clarté cristalline, car elle prononce chaque syllabe enchaînée à travers sa prestation souvent vibrante et proche de l’opéra”, déclare CheatSheet.

“Bien qu’elle soit célébrée pour son travail sur scène et à l’écran, l’héritage d’Audra McDonald à Broadway est inégalé. Sa voix est riche, avec un incroyable sens de la dimension et une précision sans effort. Bien que sa gamme soit large, elle possède un timbre de soprano distinct qui ne peut vraiment être décrit que comme angélique. Une chose est sûre : quand cette icône commence à chanter, nous nous arrêtons toujours pour écouter”, ajoute WatchMojo.

“Pour sa performance dans ‘Lady Day at Emerson’s Bar and Grill’ en 2014, Audra a fait l’histoire en tant que seule actrice à avoir jamais remporté six Tony Awards dans des catégories de performance et la seule actrice à avoir remporté dans les quatre catégories de performance. Audra a joué dans le premier de nombreux musicals en direct à la télévision lorsqu’elle a interprété le rôle de Mère Supérieure dans ‘The Sound of Music Live’ en 2013. En plus de ses apparitions régulières dans ‘Private Practice’, ‘Sesame Street’, ‘The Good Wife’ et ‘The Good Fight’, Audra a créé un nouveau personnage pour le remake en prises de vues réelles de ‘Beauty and the Beast’ de Disney en 2017 – Madame Garderobe”, décrit BroadwayWorld.

4. Lea Salonga

Bien que le nom de Lea Salonga puisse être dans les nouvelles aujourd’hui en raison de sa popularité un peu trop grande, cela est uniquement dû à son incroyable talent et à sa gamme. Étant la première artiste asiatique à remporter le prix de la meilleure actrice principale aux Tony Awards, elle n’a pas seulement fait l’histoire mais s’est également fait un nom parmi les icônes. Elle est “connue pour ses rôles dans le théâtre musical, pour avoir fourni les voix chantées de deux princesses Disney, et en tant qu’artiste d’enregistrement et de télévision. Elle a fourni les voix chantées de deux princesses Disney officielles : Jasmine dans ‘Aladdin’ et Fa Mulan dans ‘Mulan’. Elle a joué de nombreux autres rôles au théâtre, au cinéma et à la télévision aux États-Unis, aux Philippines et ailleurs. Elle a tourné largement dans le rôle-titre de ‘Cinderella’, entre autres rôles, et en tant qu’artiste de concert”, écrit Ranker.

TheTopTens ajoute “La chanteuse et actrice philippine Lea Salonga a sorti neuf albums studio, trois enregistrements en direct et est impliquée dans au moins dix enregistrements de spectacles.” Avec une carrière réussie à Broadway, dans le West End et au sein de la Walt Disney Company, il n’est pas surprenant qu’elle ait une liste aussi longue de crédits.

“Lea Salonga est devenue une star à l’âge très jeune de 18 ans lorsqu’elle a obtenu le rôle de Kim dans la production originale du West End de ‘Miss Saigon’. Bientôt, elle a traversé l’Atlantique avec cette production, qui est devenue une sensation. Salonga a remporté le Tony Award de la meilleure actrice dans une comédie musicale pour son travail dans ‘Miss Saigon’, jouant une Vietnamienne luttant pour la sécurité de son fils. Elle a également la distinction d’être la première actrice asiatique à jouer les rôles de Fantine et d’Éponine dans la production de Broadway de ‘Les Misérables'”, décrit BroadwayDirect.

5. Bernadette Peters

Connu pour avoir interprété des rôles tels qu’Annie Oakley dans “Annie Get Your Gun” et la Sorcière dans “Into the Woods”, Bernadette Peters n’a fait que laisser sa marque sur la scène de Broadway. Avec sept nominations aux Tony Awards à son actif, “Bernadette Peters a une carrière sur scène illustre qui s’étend sur cinq décennies. Elle a fait ses débuts à Broadway dans la production de ‘Johnny No-Trump’ en 1967. L’année suivante, son rôle en tant que sœur de George M. Cohan dans la comédie musicale de Broadway ‘George M!’ lui a valu de remporter le Theatre World Award. Sa carrière n’a jamais regardé en arrière depuis”, rapporte CriticsRant.

“Durant une carrière qui s’étend sur cinq décennies, elle a joué dans des comédies musicales, à la télévision et au cinéma, s’est produite dans des concerts en solo et a sorti des enregistrements. Elle est l’une des artistes de Broadway les plus acclamées par la critique, ayant reçu sept nominations aux Tony Awards et en ayant remporté deux (plus un prix honorifique). Considérée par beaucoup comme la meilleure interprète des œuvres de Stephen Sondheim, Peters est particulièrement remarquée pour ses rôles sur la scène de Broadway. Elle a également enregistré six albums en solo et plusieurs singles, ainsi que de nombreux enregistrements de spectacles, et se produit régulièrement dans son propre concert en solo”, décrit Ranker.

“Maintenant, cette femme n’a pas la voix de ces chanteuses précédentes, mais mon Dieu, sa façon d’interpréter une chanson est incroyable ! On l’a qualifiée de meilleure interprète de la musique de Sondheim, qui est le ‘Roi de la musique de Broadway’. Eh bien, cette affirmation est probablement vraie, étant donné qu’elle a joué dans SIX de ses spectacles ! C’est la femme la plus drôle du showbiz, et son rire est contagieux, mais surtout, c’est la Diva accomplie”, conclut D-Town Music.

Sources:

Note : Cet article n’a pas été payé ni sponsorisé. StudyFinds n’est pas affilié ni associé aux marques mentionnées et ne reçoit aucune compensation pour ses recommandations.

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