¡Admítelo! Cuando escuchas ese ritmo y las palabras “get into the groove” (pon en marcha el ritmo), ¡no puedes evitar sacar tus mejores movimientos de baile! Incluso puede despertar sentimientos de nostalgia en algunos de ustedes. Madonna, la Reina del Pop, ha sido un ícono musical durante más de tres décadas. Desde sus impresionantes actuaciones hasta sus audaces elecciones de moda, se ha convertido en una de las grandes. Todos alrededor del mundo han oído hablar de ella, ¡y algunos de nosotros queremos ser como ella! Ha tenido numerosos álbumes que han alcanzado el platino, el oro e incluso el diamante. ¡Y con tantos éxitos, algunos de los cuales abarcan casi 40 años, cuáles son consideradas las mejores canciones de Madonna de todos los tiempos?

Alguna de la mejor música se hizo y se lanzó en los años 80. Desde el éxito de Eurythmics “Sweet Dreams” hasta la icónica melodía de Guns N’ Roses “Sweet Child of Mine”, los años 80 nos trajeron melodías dulces, movimientos de baile locos ¡e incluso cabello aún más loco! Pero cuando pienso en esta década, no puedo evitar pensar en la Reina del Pop. El primer álbum de Madonna, “Madonna”, fue lanzado en 1983 y generó los éxitos “Like a Virgin” y “Borderline”. El álbum fue un gran éxito, vendiendo más de 10 millones de copias en todo el mundo. Madonna continuó con el igualmente exitoso “Like a Prayer” en 1989, que contenía los sencillos exitosos “Like a Prayer” y “Express Yourself”.

En una encuesta, su canción “Into the Groove” figuró en la lista de las 50 canciones más felices. Y no es sorprendente que el 58 por ciento de los adultos diga que las canciones que más los alegraron fueron las que se lanzaron en su juventud. El presentador de Greatest Hits Radio, Pat Sharp, explica que la música puede tener un efecto poderosamente estimulante en los oyentes. “Como hogar de los buenos tiempos y las mejores canciones de los años 70, 80 y 90, siempre creímos que existía una conexión fuerte y positiva entre los años formativos de nuestros oyentes y los sentimientos de nostalgia y felicidad, y esta encuesta lo confirma”, dijo Sharp.

Y según otro estudio, esa conexión se transmite de la mayoría de los padres a sus hijos, con más del 63 por ciento de los padres enseñando a sus hijos a apreciar los mismos pasatiempos y música que disfrutaban cuando tenían su edad. El cincuenta y siete por ciento de los padres amantes de la música están enseñando a sus hijos a apreciar las mismas melodías que disfrutaron en su juventud. ¿Cuáles son las selecciones de su lista de reproducción? Celine Dion (42%), seguida de Whitney Houston (39%), Madonna (38%) y los Backstreet Boys (34%).

No hace falta decir que la Reina del Pop tiene muchos éxitos en su haber. Así que, ahora que estamos listos para disfrutar de algunos de estos icónicos clásicos, veamos qué éxitos han hecho nuestra lista. Consultando 10 sitios de música expertos, hemos compilado las 5 mejores canciones de Madonna de todos los tiempos para que puedas disfrutar del ritmo. ¿Tu canción favorita de Madonna no aparece en la lista? ¡Haznos saber en los comentarios a continuación!

La Lista: Las Mejores Canciones de Madonna de Todos los Tiempos, Según Expertos Musicales

1. “Like a Prayer” (1989)

Su éxito “Like a Prayer” fue lanzado en 1989, ¡y fue una de sus canciones más populares! Alcanzó el número uno en la lista Billboard Hot 100 y se mantuvo allí durante nueve semanas. La canción también ganó un Premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Femenina de Pop. Y como si la canción no fuera lo suficientemente grandiosa, el video quedará en nuestras mentes para siempre (al menos aquellos de nosotros que lo recordamos). Aunque fue controvertido, el video se encuentra en la lista de los 5 mejores videos musicales de todos los tiempos.

“Escrito y producido por Madonna y Patrick Leonard, este tema vio a Madonna adoptar un nuevo enfoque artístico y personal para la composición de canciones, ya que creía que necesitaba dirigirse más a su público adulto”, dice Smooth Radio. “La canción habla de una joven apasionada enamorada de Dios, quien se convierte en la única figura masculina en su vida”.

Entertainment Weekly agrega: “Desde el momento en que Madonna canta ‘La vida es un misterio, todos deben estar solos’ sobre ese órgano solemne y los tonos apagados de un coro, ‘Like a Prayer’ logra una trascendencia espiritual que la convierte en su máximo sencillo”.

“Tal como le dijo a Rolling Stone en ese momento, ‘Rezo cuando tengo problemas o cuando estoy feliz. Cuando siento cualquier tipo de extremo’. No sería el estilo de Madonna lanzar una canción tan personal sin un gran escándalo que la acompañe. Pero incluso según sus estándares, ‘Like a Prayer’ generó controversia”, agrega Smooth Radio. “El Vaticano condenó el video, mientras que grupos familiares y religiosos también protestaron por su emisión. También boicotearon a Pepsi, que había utilizado la canción en su campaña publicitaria. Todo el revuelo no hizo más que hacer de Madonna una estrella aún más grande”.

The Guardian describe la esencia de la canción, afirmando: “El personaje de Madonna no tiene ‘elección’ cuando escucha ‘tu voz’, su voz transmite sumisión voluntariosa con absoluta ternura. Pero también tiene fe en sí misma: ‘sabes que te llevaré allí’ se repite como el mantra de los primeros años 70 de los Staple Singers. Aquí, sin embargo, se transforma en una celebración de la convicción emocional y personal. Después de todo, ella es Madonna”.

2. “Vogue” (1990)

Su éxito “Vogue” fue lanzado en 1990, y fue su primer número uno en la lista Billboard Hot 100. Permaneció en el número uno durante dos semanas y ganó un Premio Grammy al Mejor Video Musical (Formato Corto). La canción fue originalmente lanzada en la banda sonora de la película Dick Tracy en 1990. La canción ha sido versionada por muchos artistas, incluyendo a Kylie Minogue, No Doubt, Britney Spears y Lady Gaga.

Parade agrega: “‘Vogue’ encabeza nuestra lista porque es posible que esta sea la canción en todo el incomparable catálogo de Madonna que ha tenido el mayor impacto cultural. ‘Vogue’ dominó las ondas de radio en todos los rincones de la Tierra en el verano de 1990, y todavía es un tema candente en este momento (gracias en parte a la aclamada serie Pose de FX). Una coproducción de Pettibone, ‘Vogue’ llevó un movimiento underground a la corriente principal, guiñando un ojo (e incluso mencionando por su nombre) al pasado mientras creaba algo vanguardista”.

“Al igual que Madonna misma, ‘Vogue’ no solo es icónica, sino también controvertida”, dice NME. “Inspirada en un estilo de baile que se originó en la escena de la cultura Ballroom de Nueva York, es un homenaje bellamente elaborado que ha enfrentado acusaciones de apropiación cultural: el video puede ser en blanco y negro, pero el problema no lo es. Lo que sí sabemos con certeza es que Madonna realmente creía en el poder sanador de salir de fiesta, especialmente después de perder a tantos amigos por el SIDA. No hay duda de que ‘Vogue’ sigue siendo sinónimo de escapismo en la pista de baile, por eso Beyoncé acaba de samplearla en su remix de ‘Break My Soul’. ‘¿Qué estás mirando?’ Una estrella del pop en su fase imperial, eso es lo que es”.

Billboard escribe: “Un éxito en el Hot 100 durante tres semanas en 1990, ‘Vogue’ es quintessential Ciccone: Las letras abordan sus temas recurrentes de escapar de los dolores de la vida que conoces (vida que conoces) a través de la éxtasis en la pista de baile y su adoración por el glamour de la Era Dorada de Hollywood (el video en blanco y negro dirigido por David Fincher es posiblemente su momento visual más destacado) —todo mientras se escucha un himno disco-house incesantemente pegadizo, extrañamente de su época pero atemporal. Puedes intentar resistir, pero una vez que empieza a sonar, no tienes más opción que dejarte llevar por el ritmo”.

3. “Like a Virgin” (1984)

Al igual que muchas de sus canciones, “Like a Virgin” fue muy controvertida en su época. Fue lanzada en 1984 y se convirtió en el primer número uno de Madonna en la lista Billboard Hot 100. Permaneció en el número uno durante cuatro semanas. La canción fue inspirada por la relación de Madonna con Sean Penn, con quien se casó en 1985.

“Producida por Nile Rodgers y escrita por el exitoso equipo de Tom Kelly y Billy Steinberg, ‘Like a Virgin’ se convirtió en algo mucho más grande que la canción, desde el video vintage hasta esa inolvidable actuación en los MTV Video Music Awards”, dice Entertainment Weekly. “Pero el sencillo en sí se mantiene como uno de los mejores de los años 80”.

PopMatters escribe: “En ese momento, Madonna era una estrella pop en competencia directa con la aclamada Cyndi Lauper, y nadie realmente creía que su longevidad en la industria de la música superaría a tantas estrellas pop antes y después de ella. Cuando ‘Like a Virgin’ se convirtió en un éxito, el estatus de Madonna se elevó al de un icono de la cultura pop. Demostró (probablemente a sí misma tanto como al resto del mundo) que era más que una simple estrella pop: estaba presionando botones, mostrando ombligos, vistiendo de una manera única, cantando sobre temas que nadie más se atrevía a tocar y amando cada minuto de ello”.

“Incluso si la palabra ‘virgen’ es la única referencia sexual en la letra, ‘Like a Virgin’ suena impregnada de lujuria, todo en la forma en que Madonna la canta sobre ese pulso funk de Nile Rodgers”, dice Rolling Stone. “La canción fue escrita por Billy Steinberg y Tom Kelly, a quienes se les dijo que podrían tener que cambiar el título para que fuera grabada. Pero a Madonna le encantó. ‘Son tan nerd, son geniales’, dijo de la letra”.

4. “Into the Groove” (1985)

Esta canción fue lanzada en 1985 y alcanzó el número uno en la lista Billboard Hot 100. Permaneció allí durante tres semanas y ganó un Premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Femenina de Pop. Billboard escribe: “A pesar de haber establecido nuevos estándares de audacia en la música pop para el momento de su lanzamiento a través de su debut en la gran pantalla en 1985 en Desperately Seeking Susan, la mejor letra de la canción es llamativamente tímida, con Madonna volviendo sigilosamente a su lugar para bailar literalmente como si nadie estuviera mirando. Pero ese dúo tímido, que forma la mitad del mejor pre-coro que se haya escrito, termina siendo tan empoderador como cualquier cosa que Madonna haya escrito. Es una carta de amor a sus millones de fans que nunca serán estrellas en ningún otro lugar fuera de los espejos de sus dormitorios, una revelación de que incluso la Reina del Pop todavía encuentra que bailar sola es la mayor y más verdadera emoción de la vida”.

“No se podía escapar de Madonna en el verano de 1985, y esta demo, pulida para su inclusión en la banda sonora de su primera gran película, Desperately Seeking Susan, fue el éxito en toda Europa de ese verano, aunque las reglas de las listas de éxitos en Estados Unidos significaron que no era elegible para ingresar en ellas, ya que la canción se había incluido como bonus en el sencillo de 12 pulgadas de otro éxito de Madonna, ‘Angel’. Este corte de baile urgente con sintetizadores fue nombrado la canción de baile de la década por Billboard a finales de los años 80”, dice Dig.

“La incapacidad de Madonna para comprender la genialidad de ‘Groove’ (¡especialmente ese bajo!) representa el aspecto fundamental de lo que la hace tan fascinante de ver durante casi 30 años”, dice PopMatters. “Ella no es un ícono impecable, ella está continuamente tratando y fallando en casi la mitad de lo que hace, y sin embargo, es esta confluencia que logra entre la iconografía y la humanidad lo que nos atrae hacia ella. Sentimos que podríamos ser ella, y al mismo tiempo sabemos que nunca podemos serlo. La música de Madonna siempre ha dado la sensación de que ella está jugando en un campo completamente diferente al de todos los demás, y ‘Into the Groove’ es su himno definitivo, incluso si ella misma no quiere creerlo”.

5. “Music” (2000)

Esta canción fue lanzada en 2000 y llegó a la cima de la lista Billboard Hot 100. La canción también ganó un Premio Grammy a la Mejor Grabación de Danza. “Siempre siendo una chica de club en el corazón, Madonna sabe que una letra simple puede sonar profunda en la pista de baile”, dice NME. “Eso es definitivamente cierto del estribillo icónico de esta canción: ‘Music makes the people come together’ (La música hace que la gente se una). Co-producida por el músico electro francés Mirwais Ahmadzaï, con quien se reunió para el álbum ‘Madame X’ de 2019, ‘Music’ es un deslumbrante himno disco impregnado del distintivo estilo camp de Madge. Pero siendo Madonna, también es mortalmente seria al mismo tiempo. Cuando canta ‘no pienses en el pasado y no miro el reloj’, sabes que lo dice en serio”.

American Songwriter agrega: “Madonna dijo que la canción fue inspirada por un concierto de Sting al que asistió. Es una canción disco, electro-funk hecha para que la gente baile y celebre el poder de la música”.

“Cuando Madonna estaba lista para lanzar su noveno álbum de estudio, estaba en pleno regreso. No se podía negar que cuando el primer sencillo ‘Music’ se lanzó (tanto en Internet como en los clubes), Madonna había reclamado su lugar legítimo en el trono como ‘Reina del Pop'”, dice PopMatters.

Sources

• Parade
• Rolling Stone
• Smooth Radio
• Billboard
• The Guardian
• Entertainment Weekly
• American Songwriter
• NME
• PopMatters
• Dig

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