Mejores comedias afroamericanas: Las 5 mejores series de televisión más recomendadas por los fanáticos

La necesidad de representación se siente profundamente por muchas personas. Cuando algunos televidentes estadounidenses pueden ver a su comunidad representada en la televisión y otros medios, poder identificarse con el elenco y la producción en general es significativo. A lo largo de la historia de la televisión, ha habido muchos programas innovadores que ayudaron a destacar la escritura, el humor y el talento de actores afroamericanos en roles cómicos. Para descubrir las cinco mejores comedias afroamericanas, recurrimos a fuentes expertas para reducir la lista.

Estas series despiertan nostalgia en muchos, por lo que es posible que te inclines a verlas una y otra vez. De hecho, un estudio reciente muestra que esto fue especialmente cierto durante la pandemia. Parece que la mayoría de los estadounidenses no pueden evitar retroceder en el tiempo y ver los clásicos cuando se trata del entretenimiento en tiempos de pandemia. Una encuesta reciente a 2,000 adultos revela que siete de cada diez se sienten más nostálgicos que nunca. En promedio, los estadounidenses han vuelto a ver asombrosas 30 episodios de televisión y 14 películas durante la pandemia. Eso es mucho tiempo frente a la pantalla.

Otro estudio reciente sugiere que incluso el humor cursi de antaño puede ser bueno para nosotros. ¿No puedes evitar sonreír cuando papá cuenta un chiste cursi? Según un nuevo estudio de Londres, es posible que quiera considerar agregar una pista de risa a su rutina cómica. Un nuevo estudio descubre que agregar risas grabadas o auténticas al final de un mal chiste ayuda a que parezca más divertido. No es de extrañar que algunas de esas sitcoms de la red con chistes cursis atraigan grandes audiencias, especialmente cuando se filman frente a una audiencia en vivo. Investigadores del University College de Londres dicen que si bien tanto las risas grabadas como las auténticas ayudan a que los chistes parezcan más divertidos, las risas auténticas fueron aún más efectivas que las pistas de risa fingida.

La importancia de los creadores y actores afroamericanos en los medios de comunicación es significativa, no solo por la diversidad, sino porque hay muchos actores afroamericanos talentosos que han dejado huella en la industria. Los programas que han llegado a nuestra lista de las cinco mejores comedias afroamericanas son verdaderos clásicos. ¡Déjanos saber tus favoritos en los comentarios de abajo!

La Lista: Mejores Comedias Afroamericanas, Según Expertos

1. “The Fresh Prince of Bel-Air” (1990 – 1996)

“El Príncipe de Bel-Air” es una de las comedias de situación de televisión más reconocidas de todos los tiempos. That Sister comparte lo siguiente: “Si nunca has visto El Príncipe de Bel-Air, ¿qué estás haciendo con tu vida? Esta sitcom definió la televisión afroamericana, presentando a un joven Will Smith como el príncipe fresco enviado a vivir con la Tía Viv y el Tío Phil. Hay una riqueza de maravillas en El Príncipe de Bel-Air, desde los ingeniosos comentarios sarcásticos del mayordomo Geoffrey hasta los torpes bailes de Carlton. Aún es relevante y igual de divertida en la actualidad”.

Los aspectos profundamente memorables del programa aún pueden evocar con facilidad las letras de la canción del tema. 10 Melanin escribe: “Si alguien dice ‘now this is a story all about how’ y no sabes cómo terminarlo, entonces tal vez deberías mirarte en el espejo de manera detenida. Este icónico programa de televisión que lanzó la carrera de actuación de Will Smith, sigue a Will (Will Smith), un chico de Filadelfia y los desafíos que enfrenta al mudarse a la zona muy adinerada de Bel-Air. Mientras Will aprende a ser más responsable, la familia, a su vez, aprende muchas lecciones de Will sobre cómo ser más despreocupados y divertidos”.

Ebony también agrega: “‘In West Philadelphia born and raised…’ La mayoría de las personas de habla inglesa conocen la canción del tema del clásico programa de televisión de NBC, The Fresh Prince of Bel-Air. El programa protagonizado por Will Smith como un adolescente de Filadelfia enviado a vivir con su tía, tío y primos en Bel-Air, un barrio adinerado de Los Ángeles. A pesar de sus momentos hilarantes, el programa abordó la violencia armada, el consumo de drogas y temas de raza. The Fresh Prince mostró al mundo que Smith no era solo un rapero, sino también un actor, uno que luego se convertiría en una de las estrellas de cine más grandes del mundo”.

2. “The Cosby Show” (1984 – 1992)

Los datos sobre la emisión del programa se presentan de la siguiente manera: “Cuando The Cosby Show se estrenó en 1984, se convirtió en uno de los mayores éxitos en la televisión y una de las comedias de situación más exitosas de todos los tiempos. El programa se centraba en los Huxtable, una familia negra de clase media alta que vivía en Brooklyn. Estaba protagonizado por Bill Cosby como Heathcliff Huxtable, un obstetra que criaba a sus cinco hijos con su esposa, Claire, una abogada interpretada por la divina Phylicia Rashad. Para muchos espectadores, fue la primera vez que veían a una familia negra de clase media alta en la televisión. El programa ganó seis premios Emmy y Cliff Huxtable fue nombrado el mejor padre de la televisión por TV Guide”, según Ebony.

El programa The Cosby Show fue muy popular y tuvo un gran alcance en el mercado televisivo estadounidense. “La familia vive en un edificio de piedra rojiza en Brooklyn Heights, y la serie documenta su vida cotidiana. Sin embargo, el legado saludable del programa ha sido empañado por el propio Cosby. Más tarde fue condenado por asalto indecente agravado en medio de acusaciones de agresión sexual en 2018: su condena fue anulada en 2021 por la Corte Suprema de Pensilvania debido a violaciones del debido proceso. Aunque su tono cómico ligero por ser una comedia de situación, el programa logró abordar problemas reales como la dislexia y el embarazo adolescente durante sus ocho temporadas. Fue uno de los programas más populares, si no el más popular, de los años 80 y tuvo un gran impacto en las comedias de situación de la época. Podría haber sido la inspiración para algunos programas posteriores como Black-ish”, explica Collider.

“The Cosby Show” también fue conocido por su destacado elenco, que mostraba una imagen abrumadoramente positiva de la familia negra estadounidense. Complex explica: “Durante ocho mágicas temporadas, The Cosby Show giraba en torno a los Huxtable, una familia afroamericana acomodada que vivía en un edificio de piedra rojiza en Brooklyn. No solo ambos padres estaban presentes, sino que también eran extremadamente exitosos. Cliff era médico y Claire era abogada. Tenían cinco hijos: cuatro niñas y un niño. Sondra, Denise, Theo, Vanessa y Rudy. Los cinco hijos de los Huxtable se basaban en los hijos reales de Bill Cosby, incluido su difunto hijo Ennis, que sufría de dislexia, lo que proporcionó una mayor inspiración para el personaje de Theo. Cada uno de los hijos de los Huxtable asistió a la universidad durante la duración del programa, con la excepción de Rudy, y solo porque era demasiado joven. Denise siguió los pasos de sus padres y abuelo en la Universidad de Hillman, aunque eventualmente abandonó para encontrarse a sí misma a través de un camino alternativo, viajando a África y finalmente casándose con un hombre de la Marina. Los Huxtable representaban a una familia nuclear con padres exitosos que transmitían sus valores a sus hijos y los empujaban a tener éxito, incluso cuando luchaban contra ello. Al final de la serie, The Cosby Show había construido una línea de éxito desde los abuelos hasta los hijos que no se había visto antes en la televisión, independientemente de la raza”, señala Complex.

3. “The Jeffersons” (1975 – 1985)

Los Jeffersons es considerada una de las clásicas de la televisión de la vieja escuela durante finales de los años 70 y principios de los 80. Disctopia añade lo siguiente: “Para los amantes y seguidores de Los Jeffersons, es una de las comedias de situación negras más subestimadas en la televisión. Los Jeffersons son una familia afroamericana que se mudó a un lujoso apartamento mientras establecían una estrecha relación con los inquilinos. Desde 1975 hasta 1985, Los Jeffersons crecieron en popularidad tanto entre los afroamericanos como incluso entre los no afroamericanos. Rompió varias barreras al ser la primera comedia de situación protagonizada por parejas interraciales. El contraste de mostrar a afroamericanos viviendo y amando el lujo nunca antes se había visto en la televisión. A muchos les encantó la comedia de situación por retratar a través de George lo trabajadores que pueden ser los negros y cómo pueden ascender en la clase social”.

Durante una época en la que la representación de la movilidad ascendente en la comunidad negra rara vez se mostraba, Los Jefferson lograron mostrar precisamente eso. Ebony amplía: “Los Jefferson siguieron a una familia afroamericana de movilidad ascendente a medida que se mudaban de su vecindario de clase trabajadora en Queens a un lujoso apartamento en Manhattan. El programa se convirtió en la segunda comedia de situación afroamericana de mayor duración en la televisión, emitiendo 254 episodios en los 10 años que estuvo en el aire. Fue un spin-off de otro exitoso programa de CBS, All in the Family”.

Los Jefferson disfrutaron de más de una década de éxito en audiencia en la televisión abierta. “Los Jefferson representaban el Sueño Americano. Con 11 temporadas, es una de las comedias de situación más duraderas de la televisión estadounidense, y todo comenzó como un simple spin-off de All in the Family. Así es, el notorio racista Archie Bunker merece algún crédito por haber dado a luz a George Jefferson. Los Jefferson se centraron en George y Louise Jefferson, quienes se encuentran con una gran suma de dinero. Junto con su hijo Lionel, se mudaron de Queens a un apartamento de lujo en el cielo, un rascacielos de lujo en Manhattan. Florence, su ama de llaves, proporcionaba alivio cómico, frecuentemente discutiendo con George por su línea del cabello y su estatura. Ambos atributos se convirtieron en las marcas registradas de Sherman Hemsley, junto con su baile característico. Los Jefferson siguieron siendo populares hasta bien entrada la década de 1980. Durante su octava temporada, se convirtió en la primera comedia de situación afroamericana desde Sanford and Son en llegar al top cinco de las clasificaciones. Obtuvo 13 nominaciones a los Premios Emmy, y en 1981, Isabel Sanford (quien interpretó a Louise, o ‘Weezie’, como se la conocía) se convirtió en la segunda actriz negra en ganar el premio a la Mejor Actriz. Después de que Los Jefferson terminaran en 1985, Hemsley y Sanford continuaron interpretando sus roles en otros programas, incluido The Fresh Prince of Bel-Air, donde compraron la casa de los Banks en el final de la serie. Hemsley y Marla Gibbs aparecieron como George y Florence en House of Payne de Tyler Perry antes del fallecimiento de Hemsley el verano pasado a la edad de 74 años”, escribe Complex.

4. Abbott Elementary (2021 – present)

En el momento de la publicación de este artículo, “Abbott Elementary” es un programa que sigue en emisión y ha sido un gran éxito en la televisión y las plataformas de streaming. “¿De qué trata? Un grupo de profesores en una escuela primaria con falta de fondos en Filadelfia se unen para marcar la diferencia en las vidas de sus estudiantes, aprendiendo mucho sobre sí mismos en el proceso. ¿Quiénes están en el elenco? Quinta Brunson, Sheryl Lee Ralph, Tyler James Williams, Lisa Ann Walters, Janelle James y Chris Perfetti. ¿Dónde puedo verlo? En ABC o Hulu”, detalla Refinery 29.

Como un programa recién premiado, “Abbott Elementary” es una comedia de situación en formato de falso documental creada por Quinta Brunson, quien también protagoniza el papel principal de Janine Teagues. La historia sigue a Janine, una maestra de segundo grado positiva en una escuela primaria con escasos recursos y predominantemente estudiantes negros. A pesar de estar en su segunda temporada, el programa ya ha recibido elogios de la crítica y ha sido nominado y ganador de varios Premios Primetime Emmy. Presenta una variedad de personajes excelentemente escritos y demuestra por qué el formato de falso documental es uno de los mejores géneros que existen, según Movie Web.

Aunque este programa aún no ha concluido, es innegable que tiene algo especial. El espectador moderno parece tener gusto por el humor amable con un toque de torpeza. Collider agrega que “Abbott Elementary”, aclamada por la crítica, arroja luz sobre los problemas diarios de los maestros en una escuela pública en Filadelfia y cuenta con Quinta Brunson, creadora del programa, en el papel de Janine Teagues, una nueva pero altamente decidida maestra. Los dedicados maestros del programa, que incluyen a Sheryl Lee Ralph de Moesha como la veterana maestra de kindergarten Barbara Howard, están comprometidos con sus estudiantes sin importar los obstáculos que el distrito les presente. Esta serie ha revivido de manera efectiva la comedia de situación nocturna, recibiendo un pedido inusual de no 10, sino 22 episodios para su segunda temporada. También ha sido renovada para una tercera temporada. Esta comedia coral cuenta con una gran cantidad de talentosos actores negros, como Janelle James en el papel de la siempre activa directora Ava Coleman, William Stanford Davis como el hilarante conserje Mr. Johnson y Tyler James Williams de Everybody Hates Chris como el nuevo maestro Gregory Eddie.

5. “Atlanta” (2016 – 2022)

Donald Glover ha sido un talento influyente en la década de 2010 y hasta la actualidad en la década de 2020. Refinery 29 resume: “¿De qué se trata? Enfrentando una crisis de los veintitantos, el desmotivado Earn (Donald Glover) se convierte en el mánager de la creciente carrera musical de su primo, y surgen travesuras mientras el grupo se enfrenta a la competitiva escena musical de Atlanta. ¿Quiénes están en el reparto? Donald Glover, Bryan Tyree-Henry, LaKeith Stanfield, Zazie Beetz.”

A veces bombástica y divertida, otras veces sombría y oscura, Atlanta navega entre el drama y la comedia. Sistah Wavy comenta sobre el popular programa: “Si eres fan del trabajo actoral de Donald Glover (¿alguien mencionó Community?) o de su música como Childish Gambino, es posible que te lleves una sorpresa. El programa se centra en el personaje de Donald Glover, Earl, que se encarga de la gestión de su primo que de repente se vuelve famoso como rapero. Cada episodio sigue a Earl y su grupo mientras intentan mantener el éxito de su primo mientras lidian con la vida real en la ciudad de Atlanta. El programa cuenta con los actores Donald Glover como Earn Marks, Brian Tyree Henry como Alfred ‘Paper Boi’ Miles, Lakeith Stanfield como Darius y Zazie Beetz como Van.”

En cuanto a la anticipación hacia la temporada final que se emitió en 2022, TV Insider afirma: “Esa sensación de incertidumbre se cierne mientras Earn, Paper Boi, Darius y Van transitan por sus vidas en la ciudad que solían conocer tan bien. Revelado durante la presentación de TCA de FX, Glover dijo sobre la Temporada 4: ‘Siento que esta es probablemente la temporada más realista. Creo que esta temporada explora más a las personas de lo que lo hemos hecho antes'”, agregó Glover. “‘Estamos viviendo en un momento en el que no le das a las personas el beneficio de la duda, así que sentí que este era un buen momento para explorar eso un poco más'”.

Sources

• Sistah Wavy
• Refinery 29
• Movie Web
• 10 Melanin
• Complex
• Ebony
• Disctopia
• Collider
• That Sister
• TV Insider