Mejores Canciones de Dolly Parton: Top 5 de éxitos icónicos más recomendados por los fans

Desde baladas desgarradoras hasta himnos optimistas, Dolly Parton ha cautivado a los fans de la música country de todo el mundo con su sonido único e increíble talento. Empresaria, compositora, actriz… Dolly lleva con éxito muchos sombreros, lo que probablemente explique por qué es considerada una de las cantantes country más influyentes de todos los tiempos. Se le atribuye la escritura de algunas de las mejores canciones de amor country de todos los tiempos, lo que hace que sea difícil determinar cuáles de esos éxitos se consideran las mejores canciones de Dolly Parton.

Dolly Parton es una leyenda por muchas razones. Por un lado, ha estado entreteniendo a audiencias durante más de 50 años. Desde “Jolene” hasta “I Will Always Love You”, muchas de sus canciones han encabezado las listas de música al menos una vez. Según una encuesta, “I Will Always Love You” se considera una de las canciones más tristes de todos los tiempos. ¡Pero, hey! ¡También se considera una de las mejores canciones para superar una ruptura amorosa! ¡Supongo que Dolly sabía lo que hacía cuando escribió este éxito! Con su música, ha ganado muchos premios prestigiosos, incluidos 11 premios Grammy. Aunque puede haber alcanzado su punto máximo de ventas en las décadas de 1970 y 80, su música sigue siendo celebrada hoy en día.

También ha hecho mucho para ayudar a aquellos en su ciudad natal de Sevier County, Tennessee. Su parque temático “Dollywood” atrae a multitudes de personas de todo el mundo que quieren disfrutar de paseos, comida y entretenimiento centrados en la familia, todo mientras obtienen una mirada real de donde creció ella.

Así que, ahora que todos estamos listos para escuchar algunas canciones de Dolly, ¡ponga sus botas de vaquero y cante junto a nosotros! Porque hoy estamos contando los más grandes éxitos de la Sra. Parton. Aunque es una tarea desafiante, StudyFinds consultó 10 sitios web expertos en música para determinar las mejores canciones de Dolly Parton según los fans y los críticos. Teniendo en cuenta que hay muchas canciones, ¡por favor deje un comentario abajo si su favorita no aparece en esta lista!

La lista: Las mejores canciones de Dolly Parton, según los fans y críticos

1. “Coat of Many Colors” (1971)

“El abrigo de muchos colores” de Dolly Parton es una canción sobre crecer siendo pobre pero rico en amor. La canción fue inspirada por la propia infancia de Parton y la decisión de su madre de hacerle un abrigo con retales. La canción es un recordatorio de que incluso cuando los tiempos son difíciles, el amor puede ayudarte a superarlos.

“Esta canción era una de las favoritas de Dolly de su amplio catálogo”, dice Country Thang Daily. “En un episodio de The Late Night Show, ella compartió que era su canción favorita desde un nivel muy personal, y que era más que solo un abrigo. Era una historia sobre su mamá, su familia, la aceptación y la tolerancia. Era una canción que incluso hablaba del acoso escolar ya que los niños de la época se burlaban de ella en la escuela. En sus memorias de 1994, contó cómo compuso la canción en 1969 en el reverso de un recibo de tintorería de uno de los trajes de Porter Wagoner (quien lo enmarcó después de que la canción se convirtiera en un éxito). Grabó la canción en 1971 como la canción principal de su álbum del mismo nombre”.

Parade agrega: “Crecer pobre en el campo de Tennessee y usar ropa hecha a mano llevó a Parton a escribir esta popular canción que se convirtió en un libro e inspiró una película para televisión en 2015. Su canción sobre ser ridiculizada por usar un abrigo hecho de diferentes telas (‘En mi mente, pensé que me veía como José. Pero los niños no lo creyeron, y eso me aplastó’, escribe Parton en Songteller) ha hecho bastante bien: ‘Se ha incluido en un libro escolar para enseñar a los niños que está bien ser diferente. Así que esa pequeña canción es como un mundo de cosas. Enseña sobre el acoso, el amor, la aceptación, los buenos padres'”.

“El ‘Abrigo de muchos colores’ es la historia real de cómo su madre le cosió un abrigo con retales y le contó la historia de José, en la Biblia, y su abrigo de muchos colores”, dice American Songwriter. “Parton ha citado con frecuencia ‘El abrigo de muchos colores’ como una de sus canciones favoritas que ha escrito”.

Rolling Stone concluye: “Entre esta canción, una película para televisión, un libro infantil y memorables versiones de la original, un abrigo de retales hecho por la madre de Parton lanzó involuntariamente una empresa multimedia. Sin embargo, nada se compara con presenciar a Parton en vivo en el escenario, interpretando este relato genuinamente conmovedor, recordando la experiencia de esa niña desolada como si las heridas de las burlas de sus compañeros aún estuvieran frescas”.

2. “Jolene” (1973)

Este éxito fue lanzado como sencillo en 1973 y se convirtió en una de las canciones emblemáticas de Parton. La canción trata sobre una mujer que suplica al personaje titular que no le quite su hombre. Como muchas otras, esta canción ha sido versionada por numerosos artistas, incluyendo a Emmylou Harris, Olivia Newton-John y Miley Cyrus. En 2016, Rolling Stone la clasificó como la cuarta mejor canción country de todos los tiempos.

Smooth Radio comenta sobre el trasfondo de la canción diciendo: “La canción más famosa de Dolly es también su mejor canción. La canción cuenta la historia de una mujer que confronta a Jolene, una mujer hermosa, que cree que está tratando de robarle su amante/marido. Según Dolly, la canción fue inspirada por una cajera pelirroja que coqueteaba con su esposo Carl Dean en su sucursal local alrededor del momento en que se casaron. También ha dicho que el nombre y la apariencia de Jolene se basan en una joven fan que subió al escenario para conseguir su autógrafo. Fue el segundo sencillo número uno en solitario de Dolly en las listas de country de EE. UU. a principios de 1974, y también fue un éxito moderado en pop. En noviembre de 2016, había vendido más de 733.000 copias digitales solo en EE. UU. En el Reino Unido, se convirtió en el primer éxito de Dolly entre los diez primeros, alcanzando el número siete en 1976. También volvió a entrar en la lista en 2014, después de que actuara en el Festival de Glastonbury”.

“‘Cualquier banda puede cantarla, y cualquier mujer puede identificarse con ella’, dijo Dolly sobre la canción que ha sido versionada por todo el mundo, desde The White Stripes hasta Ellie Goulding”, dice Holler.

Rolling Stone agrega: “Las interpretaciones en vivo de Parton de esta canción, a menudo versionada – más de 400 y contando – que tanto gusta al público, suelen estar acompañadas de recuerdos de la estatua, la pelirroja cajera que coqueteaba descaradamente con su esposo. Marcando su primera aparición en el Billboard Hot 100, ‘Jolene’ proporcionó un escaparate para la cantante y compositora en su momento más vulnerable, lo que lo hizo aún más relatable. ‘Ya sea en otro idioma o [interpretada por] una banda de garaje, todo el mundo parece amar esa canción’, señala. Este mayo, Dolly y Carl Dean celebran su 57º aniversario y 50 años después de su lanzamiento, ‘Jolene’ sigue siendo un clásico querido y admirado”.

3. “I Will Always Love You” (1974)

“Siempre te amaré” es una de las canciones más duraderas y populares de Dolly Parton. Ha sido versionada por muchos otros artistas, incluyendo a Whitney Houston. La canción es una declaración de amor y compromiso, y sus letras simples pero poderosas han resonado con muchas personas a lo largo de los años.

The Boot agrega: “¿Qué otra canción podría encabezar la lista de las 10 mejores canciones de Dolly Parton? Escrita sobre la separación profesional de Parton con Porter Wagoner, quien había sido su mentor durante muchos años, la canción alcanzó el primer lugar en 1974, luego nuevamente en una versión regrabada en 1982 para la película The Best Little Whorehouse in Texas. En 1992, Whitney Houston grabó una impresionante versión para su película ‘The Bodyguard’, que alcanzó el primer lugar en las listas de pop y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos de todos los tiempos. Parton y Vince Gill llevaron la canción al puesto número 15 como dueto en 1995, lo que también les valió un premio CMA por Evento Vocal del Año “.

“En pocas palabras, es una de las mejores canciones de amor en la historia de la música”, dice Billboard. “La inspiración de la canción proviene de la decisión de Parton de cortar los lazos profesionales con Porter Wagoner en 1974. Al hacerlo, creó una canción de amor para las edades, que fue un éxito tres veces (1974, 1982, 1995) para la cantante, y también llevada a nuevas alturas en 1992 por Whitney Houston en la banda sonora de The Bodyguard. La versión de Houston registró 14 semanas asombrosas en la cima del Hot 100”.

“Esta canción es un clásico atemporal que se ha convertido en una de las canciones de amor más queridas de todos los tiempos. La canción se caracteriza por su melodía simple pero poderosa, así como por las emotivas vocales de Parton. Las letras de ‘Siempre te amaré’ son una declaración tierna y sincera de amor, ya que Parton canta sobre su afecto profundo y duradero por alguien a quien debe dejar atrás”, dice Singersroom. “La melodía conmovedora de la canción y la voz soulful de Parton la convierten en una experiencia emocional poderosa, tocando los corazones de los oyentes con su mensaje de amor duradero. ‘Siempre te amaré’ sigue siendo una de las canciones más queridas de Parton, un testimonio de su increíble talento como compositora e intérprete, y un verdadero clásico de la música popular”.

4. “9 to 5” (1980)

“9 to 5” es una de las canciones más icónicas y conocidas de Dolly Parton. La canción fue escrita por Dolly Parton y originalmente lanzada en 1980. Es una canción sobre las luchas de las mujeres trabajadoras y los desafíos que enfrentan en el mundo laboral. La canción ha sido versionada por muchos artistas, incluyendo a Beyonce, y ha sido presentada en la película del mismo nombre.

Gold Derby agrega: “Tocando sus uñas acrílicas una contra la otra para simular el sonido de una máquina de escribir, Parton tuvo uno de sus mayores éxitos con su interpretación de ‘una manera de ganarse la vida’. También fue la primera de varias para Parton: hizo su debut como actriz en la película del mismo nombre (actuando junto a las veteranas actrices Jane Fonda y Lily Tomlin), recibió su primera nominación al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original y fue su primer sencillo en alcanzar el número uno en el ‘Billboard’ Hot 100. Con la canción también llegando a la cima de las listas de música country, se convirtió en la segunda mujer en tener una canción en el número uno de ambas listas, y ganó los premios Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Country Femenina y Mejor Canción Country, así como una nominación a Canción del Año “.

Parade escribe: “Durante toda la espera mientras filmaba la película 9 to 5 con Jane Fonda y Lily Tomlin, Parton decidió que tenía que hacer algo más que ir a la mesa de manualidades (comida). ‘No quería interrumpir todo en el set haciendo música y atrayendo la atención cuando otras personas estaban tratando de trabajar’, recuerda. Su solución: escribir una canción con sus uñas. ‘Tomaba mis uñas y las hacía sonar como una máquina de escribir. A solas, hacía clic con mis uñas y usaba ese sonido como mi música. Escribí “9 to 5” en mi cabeza de esa manera. Volvería a mi hotel por la noche y escribiría lo que había escrito ese día, tocando mi guitarra y grabándolo. Durante un largo período de tiempo, escribí la canción en mis uñas. Soy famosa por eso ahora. Cada vez que voy a la televisión, tengo que ‘tocar’ mis uñas como una máquina de escribir’. La canción fue un éxito que ganó dos premios Grammy y fue nominada a un Oscar “.

Singersroom agrega: “‘9 to 5’ es un himno icónico de la mujer trabajadora, caracterizado por su melodía pegadiza, línea de bajo funky y letras inteligentes. La canción fue escrita para la película del mismo nombre, en la que Parton también protagonizó, y desde entonces se ha convertido en un pilar de la cultura popular. Las letras de ‘9 to 5’ son un llamado de atención para las mujeres en el mundo laboral, ya que Parton canta sobre las luchas y frustraciones de trabajar un trabajo de nueve a cinco. El estribillo pegadizo de la canción, con su icónica línea de apertura ‘Trabajar de 9 a 5, qué manera de ganarse la vida’, se ha convertido en un himno de empoderamiento e inspiración para mujeres de todo el mundo”.

5. “Here You Come Again” (1977)

Lanzada en 1977, esta canción fue uno de los mayores éxitos de Dolly Parton. La canción alcanzó el puesto número tres en la lista Billboard Hot 100 y encabezó las listas de música country. También ganó un Premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Femenina de Música Country. La canción trata sobre una mujer que está feliz de volver a ver a su ex amante, aunque sabe que él eventualmente la dejará de nuevo.

Según PopMatters, “‘Here You Come Again’ debe encabezar la lista de las mejores canciones de Dolly Parton por principio. Podría ser la mejor canción pop del siglo XX. Esta canción definió el arquetipo que toda estrella de la música country/pop que la siguió intentaría imitar, pero ninguna se acercaría hasta la era de Shania Twain, dos décadas después. Es una canción pop melancólica construida sobre una melodía de piano básica, decorada con cuerdas y sintetizadores emblemáticos de finales de los años 70, y con una guitarra slide para mantener las cosas verdaderamente country. No solo describe una experiencia familiar, sino que se siente así auditivamente. El soprano genuino y sin esfuerzo de Parton lo vende, a través del dolor, el optimismo, la aprensión y la infatuación, cada uno en una escala gigantesca. Esta es la clase de canción que te engulle por completo; aquí viene de nuevo, y allá vas”.

“Una rareza por varios motivos: para empezar, Parton no escribió la canción, y ni siquiera la grabó primero”, dice Billboard. “Su productor en ese momento escuchó la canción en un disco de B.J. Thomas, y la canción fue escrita originalmente con Brenda Lee en mente. Con todo el respeto debido a esos artistas legendarios, Parton entregó un golpe contundente a esta canción de Barry Mann/Cynthia Weil con su versión de 1977. Cuando escuchas esa introducción distintiva de teclado, te engancha. El público estuvo de acuerdo, enviando la canción al número uno en Hot Country Songs, al número dos en Adult Contemporary y al número tres en el Hot 100”.

“Esta canción definió el paso de Dolly del country al pop, lo que le valió su primer éxito en el Top 10 de la música pop”, agrega Country Thang Daily. “En The Billboard Book of Number One Country Hits, el productor de Dolly, Gary Klein, compartió con Tom Roland que Dolly le rogó que ‘countryfizara’ la canción pop. Y así, trajeron al guitarrista de steel Al Perkins para el trabajo. Dolly quería ampliar su base de fans, pero no a expensas de sus raíces country”.

Sources

• Parade
• Holler
• Billboard
• Rolling Stone
• Smooth Radio
• Gold Derby
• American Songwriter
• Singersroom
• PopMatters
• The Boot
• Country Thang Daily

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