Robin Williams 1990 (Photo by Vicki L. Miller on Shutterstock)
Robin Williams est l’un des comédiens et acteurs les plus aimés au monde. Il était adoré partout dans le monde pour son énergie, son style d’observation et sa chaleur authentique envers les autres. Le prolifique artiste a joué dans des dizaines de films avant sa mort en 2014, bien qu’il soit difficile de choisir les meilleurs films de Robin Williams de tous les temps.
Après avoir fréquenté le Juilliard à New York, il est retourné en Californie dans les années 1970 où il a développé un numéro de stand-up et a décroché des rôles dans quelques émissions de télévision. Il a connu la consécration en jouant un extraterrestre visitant la Terre dans le célèbre “Mork and Mindy”, mais il a finalement réussi à se faire une place dans le monde du cinéma. Son premier rôle était celui du personnage principal dans la charmante adaptation de “Popeye”, et Williams était parfaitement à sa place.
Bien qu’il soit principalement reconnu comme un génie de l’improvisation et de la comédie physique, Williams nous a également offert plusieurs rôles poignants et dramatiques qui ont laissé une forte impression. Il a même réussi à interpréter des personnages plus sombres, bien que ce performer primé restera toujours une légende de la comédie pour la plupart des gens.
Après avoir tourné dans 72 films au cours de sa longue carrière, il peut être difficile de choisir les meilleurs films. Pour dresser cette liste des meilleurs films de Robin Williams de tous les temps, StudyFinds s’est rendu sur 10 sites d’experts pour recueillir leurs opinions. Votre film préféré de Robin Williams ne figure pas ici ? Faites-le nous savoir dans la section des commentaires ci-dessous.
La Liste : Les Meilleurs Films de Robin Williams, Selon les Experts
1. “Good Will Hunting” (1997)
Celui-ci a été en tête de quatre listes d’experts dans nos recherches. Il suit Will Hunting, interprété par Matt Damon, un concierge au M.I.T. qui se révèle être un prodige des mathématiques, mais qui a besoin de l’aide d’un psychologue au grand cœur (l’une des meilleures performances de Williams) pour apprendre à vivre la vie qu’il souhaite.
Insider écrit : “Williams a enfin remporté son Oscar bien mérité lors de sa quatrième nomination en 1998, remportant le prix du meilleur acteur dans un second rôle pour son interprétation du thérapeute qui aide le génie des mathématiques Will Hunting (Matt Damon). La célèbre scène du ‘ce n’est pas de ta faute’ est à elle seule une preuve des talents d’acteur dramatique de Williams, et sa performance est le cœur et l’âme du film. Une première place méritée.”
“‘Will Hunting’ est surtout connu pour avoir fait de Matt Damon et Ben Affleck des noms célèbres. Mais s’il y avait de la justice dans le monde, il serait aussi connu pour la performance oscarisée de Robin Williams en tant que Sean Maguire”, écrit /Film.
“Williams a remporté son premier et unique Oscar en jouant le psychiatre bienveillant qui tente de comprendre les blessures et la colère qui tourmentent le personnage éponyme de Matt Damon”, déclare Vulture. “C’est un rôle étrange pour Williams : un personnage très calme qui n’est pas du tout au centre de l’attention. Mais c’est aussi un peu le but. Il se retient pendant la majeure partie du film. Donc, au début, il doit beaucoup réagir et réfléchir, puis il se laisse aller avec l’un des monologues cinématographiques les plus touchants que vous puissiez trouver – un monologue dont la résonance a profondément touché beaucoup de gens hier. Et le décès tragique de Williams ajoutera une dimension de tristesse supplémentaire à un film déjà hanté par la voix du regretté Elliot Smith.”
2. “Good Morning, Vietnam” (1987)
Williams joue un DJ divertissant dans l’armée américaine pendant le pic de la guerre du Vietnam dans cette comédie dramatique à succès. L’acteur a remporté son premier Golden Globe pour ce rôle et a été nominé aux Oscars.
Gold Derby déclare : “Williams avait une solide carrière cinématographique jusqu’au succès de ‘Bonne nuit, Vietnam’, qui l’a propulsé dans la stratosphère. Basé sur la vie du disc jockey Adrian Cronauer… le film a donné à Williams l’occasion de fusionner son matériel de stand-up dans une structure narrative sérieuse, créant un hybride efficace de comédie débridée au milieu des horreurs de la guerre.”
“C’est souvent considéré comme le rôle qui a révélé Robin Williams, en partie parce que c’est le premier film qui lui a valu une nomination aux Oscars, mais aussi parce que c’était un énorme succès”, écrit Vulture. “Le rôle du disc jockey Adrian Cronauer, dont le style irrévérencieux et délirant anime et bouleverse les choses au plus fort de la guerre du Vietnam, est devenu une vitrine pour le style improvisé de l’acteur. C’était aussi un exemple précoce de ce qui deviendrait un modèle pour certaines des performances emblématiques de Williams – l’homme qui apporte le rire au milieu d’une grande tragédie.”
“‘Bonne nuit, Vietnam’ exploite toutes les compétences les plus grandes de l’acteur – sa maîtrise de l’imitation, son énergie improvisée sans limites, son humanité profonde – pour créer une vitrine tour de force pour lui”, s’enthousiasme Looper. “Williams est éblouissant dans le rôle, que Roger Ebert a qualifié de ‘de loin le meilleur travail qu’il ait jamais fait dans un film’. C’est parce que, a-t-il ajouté, ‘ses propres tactiques se retournent contre lui.’ Pour un acteur qui utilisait souvent sa propre brillance comique comme bouclier, c’est une performance étonnamment révélatrice.”
3. “Aladdin” (1992)
Le succès animé de Disney sur une pépite chanceuse met en vedette Williams dans son célèbre rôle de voix en tant que Génie magique. Il occupe la première place de la liste des meilleurs films de Robin Williams selon Ranker.
“Le Génie d’Aladdin est sans aucun doute l’un des personnages les plus emblématiques de Williams – sans parler de l’un des personnages les plus inoubliables de Disney – et représente avec précision le côté coloré et animé de l’acteur”, écrit Collider. “Les réalisateurs John Musker et Ron Clements avaient écrit le rôle du Génie pour Williams, mais lorsque Disney avait besoin d’être convaincu, l’animateur Eric Goldberg a créé une bande d’animation du Génie sur l’un des spectacles de stand-up de Williams”, ajoute The Atlantic.
“Williams restera toujours le Génie par excellence”, déclare Insider. “Il était tellement bon que les réalisateurs ont fini par façonner l’ensemble du personnage autour des improvisations, de l’esprit et des impressions de Williams. Ainsi, un personnage vraiment emblématique est né.”
“Le commentaire plausible selon lequel Williams était comme le Génie dans la vraie vie est sans aucun doute le reflet de la façon dont le performeur était fait pour ce rôle dans ‘Aladdin’ de Disney”, écrit Screen Rant. “Ce long métrage d’animation a également remporté deux Oscars et cinq Grammy Awards, tandis que Williams a reçu un prix spécial aux Golden Globes… Connu pour avoir beaucoup improvisé son rôle, Williams a offert aux spectateurs l’ami magique et drôle dont tout le monde a besoin.”
4. “The Fisher King” (1991)
Interprétant un sans-abri ayant vécu une tragédie, Williams livre l’une de ses performances les plus mémorables. Williams aborde les chevaliers arthuriens, la douleur et bien plus encore avec un mélange d’humour, de compassion et d’émerveillement.
“Un mélange étrange mais touchant de drame, de comédie et de fantastique, ‘The Fisher King’ parvient à équilibrer des performances émouvantes de Robin Williams et Jeff Bridges avec l’univers typiquement tordu du réalisateur Terry Gilliam”, écrit Rotten Tomatoes.
“Robin Williams a remporté un Golden Globe et a été nommé aux Oscars pour sa performance dans ‘The Fisher King’ en tant que Parry, un sans-abri souffrant de délires”, déclare Screen Rant. “Le film a été bien accueilli par les critiques, obtenant un score de 84% sur Rotten Tomatoes. Le public a également bien réagi à la combinaison de drame profond et de comédie du film.”
“Tout comme Robin Williams, Terry Gilliam était (et reste) fasciné par la magie”, explique /Film. “‘The Fisher King’ mélange l’horreur et l’émerveillement de manière que peu de films parviennent à gérer… Gilliam a porté son regard sur le pouls erratique et irréel de l’existence humaine… et a fait ressortir le meilleur de Bridges, Williams et du public, prouvant que le monde réel est aussi magique.”
5. “Dead Poets Society” (1989)
Williams brille dans le rôle de John Keating, un professeur d’anglais inspirant, même s’il est un peu non conventionnel. Avec esprit, comédie et cœur, il encourage ses élèves à ouvrir leur esprit à des modes de vie au-delà des traditions conservatrices de leur pensionnat.
“Que reste-t-il à dire sur ce film merveilleusement puissant”, demande Vulture. “En tant qu’enseignant inspirant dans une école préparatoire étouffante des années 1950, qui enseigne à ses élèves de ‘saisir le jour’ et que la poésie a encore beaucoup de leçons de vie à transmettre, Williams est une fois de plus dans un mode sincère, bien qu’il ait certainement ses moments comiques improvisés”.
“Dans ce film maintenant classique, Williams a obtenu sa deuxième nomination aux Oscars pour son rôle de professeur bien-aimé à l’écran, John Keating”, déclare Insider. “Keating inspire un groupe de lycéens à rêver plus grand et mieux grâce à ses méthodes d’enseignement passionnées”.
“En ce qui concerne les films inspirants, ‘Le Cercle des poètes disparus’ est pratiquement la référence absolue, et cela tient en grande partie à la performance de Williams en tant qu’enseignant enflammé au centre du film”, écrit Looper. “John Keating était la norme élevée à laquelle nous mesurions nos enseignants préférés, ceux qui nous encourageaient à ‘saisir le jour’ et à rendre nos vies extraordinaires”.
