Mejores películas de Tom Hanks: Las 5 películas más recomendadas por los fanáticos

Tom Hanks ha brindado tantas actuaciones extraordinarias que es difícil contarlas. Ganó dos premios consecutivos al Mejor Actor Principal en los Oscar por “Forrest Gump” y “Philadelphia” en los años 90, y nos ha dado actuaciones inolvidables en películas como “Big” y “Una liga propia”. Decidir cuáles son las mejores películas de Tom Hanks de todos los tiempos es casi imposible. Aun así, los fanáticos tienen sus favoritas para siempre.

Este talentoso actor es uno de los más queridos y talentosos de Hollywood, reconocido por su notable habilidad y versatilidad. Con una carrera que abarca más de cuatro décadas, Hanks ha entregado numerosas actuaciones inolvidables en una amplia gama de géneros, afianzando su estatus como un verdadero ícono del cine. Desde dramas conmovedores hasta intensos thrillers y obras maestras cómicas, sus películas han cautivado a audiencias de todo el mundo, ganándole elogios de la crítica y múltiples premios.

Conocido por su encanto natural, su atractivo de hombre común y sus habilidades de actuación impecables, Hanks tiene la capacidad de dar vida sin esfuerzo a personajes complejos. Ha colaborado con reconocidos directores como Steven Spielberg, Robert Zemeckis y Ron Howard, mostrando su excepcional rango y habilidad para interpretar roles diversos. Ya sea que esté retratando héroes de la vida real como el capitán Richard Phillips en “Capitán Phillips” o entregando actuaciones icónicas como en “Forrest Gump”, Hanks ha demostrado de manera consistente su extraordinario talento y ha dejado una marca indeleble en el mundo del cine.

Para conmemorar su legado en el cine, StudyFinds ha realizado la investigación para ti, buscando las mejores películas de Tom Hanks para que las veas a continuación. Descubre a continuación cuáles son las películas que más aman los 10 sitios web de fanáticos. Hay muchas más películas que podrían ampliar esta lista, así que por favor deja tus favoritas en los comentarios a continuación.

La lista: Mejores películas de Tom Hanks, según las reseñas de expertos
1. La franquicia “Toy Story” (1995-2019)

Comenzamos con la franquicia “Toy Story”, la película más alegre de Tom Hanks. Woody es un personaje lleno de diversión y la interpretación de Tom Hanks del personaje es inigualable. “No hay duda de que la actuación de Hanks como el valiente vaquero de juguete en ‘Toy Story’ es el mejor trabajo de voz de su carrera. Hanks ha vuelto a dar voz a Woody tres veces más desde esta película, y está programado para volver a interpretar el papel una quinta vez. Este clásico de Pixar ha perdurado a través de varias generaciones. La química de Hanks con Tim Allen, quien da voz a Buzz Lightyear, es una de las razones por las que la película sigue siendo divertida y conmovedora, ya sea que la estés viendo por primera vez o por centésima vez”, comparte The Manual.

Colección de 4 películas de “Toy Story”

La entrañable saga de amistad de Pixar introdujo una nueva era de animación. De todas ellas, Parade considera que “Toy Story 3” es la mejor. “Los inesperados giros oscuros y agridulces que toma en su tercer acto se encuentran entre los mayores riesgos creativos que los artistas de Pixar han tomado y los más gratificantes. Quizás especialmente para las audiencias millennials que crecieron con Andy, ‘Toy Story 3’ es una película profundamente conmovedora. La cuarta entrega es a menudo brillante pero más divisiva, terminando en una nota incómodamente madura”.

Woody es innegablemente uno de los personajes animados más queridos. Tom Hanks ofrece una actuación incomparable para el personaje y su amistad con Buzz Lightyear. “Desde su frustrada declaración de ‘¡No es un Guardián Espacial!’ hasta decirle al torturador de juguetes Sid que ‘se porte bien’, Hanks crea una personalidad completamente realizada para el muñeco vaquero. Una vez más, el actor interpreta a un líder, pero los cineastas constantemente lo hacen dudar de sí mismo. Su miedo al rechazo de Andy es el factor motivador a lo largo de la mayor parte de la serie. La actuación de voz de Hanks es una de las principales razones del éxito de la franquicia de ‘Toy Story’. Es una perfecta confluencia de escritura y actuación que crea un personaje que tanto niños como adultos han llegado a amar. Con ‘Toy Story 4’ de 2019, Tom Hanks demuestra la longevidad del personaje por el que hemos llegado a preocuparnos, incluso si está hecho de plástico y tela”, afirma Slash Film.

2. “Quisiera ser grande” (1988)

Un gran éxito en taquilla, “Big” reafirmó la credibilidad de Hanks como protagonista y auténtica superestrella de Hollywood. Top 10 Films detalla el valor que la película tuvo en la carrera de Tom Hanks: “El hecho de que luego pasaría por un período comercial relativamente estático con una serie de fracasos antes de ‘A League of Their Own’ en 1992 demuestra cuán indeleble fue el impacto de ‘Big’ en la carrera del actor (incluyendo llevarlo a una nominación al Premio de la Academia)”.

“Quisiera ser grande” (1988)

Una vez más, la comedia fantástica que puso a Hanks en el mapa. La película conecta con todos de una manera hermosa, como describe The Guardian: “quienes sienten en su corazón que son impostores, profundamente implausibles como adultos y básicamente niños desconcertados (o emocionados). Hanks interpreta a Josh Baskin, el niño que se resiente de las reglas impuestas a los niños, desea ser grande y luego… bueno… ten cuidado con lo que deseas. Como nadie más, Hanks puede encarnar de manera convincente a un adulto con presencia adulta que, sin embargo, conserva la inocencia y la diversión de un niño. (Intenta imaginar a Tom Cruise haciéndolo y te das cuenta de lo rápido que podría convertirse en una película aterradora). Nunca se demuestra mejor que en la escena del piano gigante de juguete, con Hanks bailando alegremente sobre las teclas”.

¿Puedes creer que esta película tenga 35 años? “Big” sigue siendo una de las películas más memorables de los años ochenta. The Manual nos ofrece una descripción: “Josh Baskin, un niño de doce años que queda atrapado en el cuerpo de un adulto después de desear ser mayor a una adivina, debe superar las pruebas y tribulaciones de convertirse en un adulto mientras sigue siendo solo un niño. La película es un recordatorio conmovedor y divertido de cómo deseamos perder nuestra juventud, solo para descubrir que deberíamos haber apreciado nuestra inocencia. Esta película le valió a Hanks su primera nominación al Oscar”.

3. “Rescatando al soldado”(1998)

Si aún no has visto “Saving Private Ryan” (por favor, hazlo), Tom Hanks interpreta al heroico Capitán Miller en la Segunda Guerra Mundial, quien lidera una patrulla cuyo propósito es encontrar al Soldado Ryan (Matt Damon) en el campo de batalla y ordenarle regresar a salvo a casa, ya que es el único hermano vivo. “Es importante destacar que Miller no es un soldado profesional, sino un profesor en la vida civil, alguien que siente la carga del liderazgo profundamente, pero con gran modestia y seriedad: una cuestión de valores cívicos en lugar de heroísmo machista. También tiene que intentar ocultar que tiene un temblor en la mano. La paradoja de Hanks es que tiene la calidad estelar pura de Hollywood mezclada con la modestia y funciona muy bien en un drama donde los impactos enormes de la guerra te distraen de la actuación”, dice The Guardian.

“Rescatando al soldado”(1998)

Puedes separar la historia de las películas de guerra en dos eras: antes y después de “Saving Private Ryan”. Es una de las películas de guerra más influyentes que existen. Parade lo aclama como “uno de los grandes logros directorales en el cine. Las escenas de batalla son notablemente impresionantes por su asombrosa destreza técnica y autenticidad (Spielberg famosamente no planeó la escena del desembarco de Normandía, ya que quería una espontaneidad genuina), y también son impactantes y, a veces, casi insoportables de ver. Después del lanzamiento de la incisiva y magistralmente inmersiva Saving Private Ryan, muchas películas anteriores sobre la Segunda Guerra Mundial simplemente parecen pintorescas y falsas en comparación. Esta película tiene un poder único para los veteranos y sus seres queridos”.

Tom Hanks interpreta el tipo de personaje que los fanáticos más aman; alguien bueno que puede inspirar a otros a apoyar su misión. “Indudablemente una de las mejores películas de la carrera de Tom Hanks, interpreta al Capitán John Miller, comandante de compañía del 2º Batallón de Rangers, quien, después de sobrevivir al brutal desembarco en Normandía el 6 de junio de 1944, recibe la orden de encontrar y rescatar a un soldado desaparecido, el soldado PFC James Francis Ryan (Matt Damon), cuyos tres hermanos acaban de morir en combate. El personaje del Capitán Miller se basa en una de las grandes fortalezas de Hanks: interpretar de manera creíble a un hombre bueno que puede inspirar a otros a unirse a él en una misión simplemente porque es lo correcto. Por su actuación, Hanks recibió nominaciones al Mejor Actor en los Premios de la Academia y los Globos de Oro, así como dos nominaciones al Premio del Sindicato de Actores (SAG), tanto para él mismo como como parte del elenco de la película”, añade Gold Derby.

4. “Forrest Gump” (1994)

Forrest Gump, interpretado por Tom Hanks, es un hombre de inteligencia limitada que nunca se ha considerado en desventaja y, gracias a su madre comprensiva (Sally Field), lleva una vida nada restrictiva. Ranker ofrece un resumen preciso de la película: “Ya sea dominando en el campo de fútbol americano como una estrella universitaria, luchando en Vietnam o capitaneando un barco de camarones, Forrest inspira a la gente con su optimismo infantil. Pero la persona que más le importa a Forrest puede ser la más difícil de salvar: su amor de la infancia, la dulce pero problemática Jenny (Robin Wright)”.

“Forrest Gump” (1994)

No es fácil interpretar a un personaje como Forrest Gump. Hanks lo clava mientras Forrest navega por todos los eventos políticos y obstáculos que se le presentan. Esta puede ser una de las mejores interpretaciones reactivas en la pantalla, con el protagonista manteniendo una expresión imperturbable, miradas fijas al infinito y/o abriendo los ojos de par en par mientras atraviesa la historia, a veces literalmente gracias a un equipo de efectos visuales que inserta a Hanks en imágenes borrosas de noticiarios de antaño. Sin embargo, de alguna manera logra que Forrest se sienta como un personaje completo, aunque sea un hombre que tiene la suerte de encontrarse ciegamente con presidentes, recibir un “bien hecho” de Abbie Hoffman y convertirse en campeón de ping-pong y gurú del fitness. La incapacidad de Gump para comprender el mundo que lo rodea no obstaculiza su lealtad hacia sus amigos ni su amor incondicional por el personaje de Robin Wright, una mártir que se aprovecha de las nuevas libertades; Hanks comprende que el aspecto de “sin cerebro, pero con corazón” de este héroe torpe juega como una característica y no como un defecto en el guion de Eric Roth”, añade Rolling Stone.

Obviamente, “Forrest Gump” está en nuestra lista de las mejores películas de Tom Hanks, pero los fanáticos tienen mucho que decir al respecto. The Top Tens ofrece citas directas de fanáticos de Gump: “Seguramente la mejor película de la filmografía de Hanks hasta la fecha. El personaje pasa toda su vida buscando el amor y cuando finalmente lo consigue, se da cuenta de que está muriendo. Así se representa de manera muy real la tragedia de la vida: uno no puede ser perfectamente feliz, puede alcanzar la perfección en lo que hace, pero aún así siempre anhela algo más”.

5. “Filadelfia” (1993)

En una entrevista, Tom Hanks comentó que su personaje no representa una amenaza y, debido a eso, la idea de un hombre gay con SIDA no resulta aterradora. “Esta película de estudio sobre un abogado con SIDA que demanda a su firma por despido injusto fue diseñada en parte para poner un rostro humano a la epidemia, lo que significaba que el protagonista básicamente tenía que dar vida a un personaje y convertirse en el mártir simbólico de la corriente principal para todas las personas que vivían (y morían) con la enfermedad. Sin embargo, a pesar de la gravedad de la película, nunca tienes la sensación de que Hanks esté dando una actuación demasiado enfática; hay una sorprendente habilidad en sus escenas de enfrentar prejuicios expresados educadamente o de encontrar la paz entre su amante Antonio Banderas y el mundo implacable que los rodea, y en sus enfrentamientos con el abogado homofóbico interpretado por Denzel Washington”, comparte Rolling Stone.

“Fhiladelfia” (1993)

“Filadelfia” tiene dos primeros lugares: uno por ser la primera película en abordar la crisis del SIDA y otro por ser la primera película en la que Tom Hanks ganó un Premio de la Academia. “Para interpretar a Andrew Beckett, un asociado senior en una importante firma de abogados de Filadelfia que intenta ocultar el hecho de que está sufriendo de SIDA, Hanks perdió sorprendentemente 26 libras para la película, lo que ayudó a persuadir a la audiencia de que realmente estaba enfermo. Cuando Beckett es despedido por su firma de abogados, contrata al abogado de lesiones personales homofóbico Joe Miller (Denzel Washington), quien debe enfrentar su miedo hacia las personas homosexuales y la enfermedad de la que están sufriendo. Además de su premio de la Academia, Hanks ganó su segundo Globo de Oro por esta interpretación”, según Gold Derby.

The Manual se enfoca más en el factor LGBTQ y la homofobia: “Una película histórica por muchas razones, Philadelphia arrojó luz sobre la despreciable homofobia que permeó la sociedad estadounidense durante las décadas de 1980 y 1990. Hanks interpreta a Andrew Beckett, un hombre gay que ha contraído SIDA y está luchando en los tribunales por un despido injusto en su trabajo. La actuación derribó barreras para que otras producciones cinematográficas LGBTQ+ fueran posibles en el futuro”.

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